芭蕾舞

在社会主义革命之前，芭蕾是沙皇家族最喜爱的艺术。1917年后，在饥荒和内战的条件下，这一艺术形式面临消失的威胁。许多人认为它是过去的遗物。据说列宁曾提议废除芭蕾，但教育人民委员阿纳托利·卢那察尔斯基坚持保留其最优秀的传统。帝国舞台的明星安娜·巴甫洛娃和瓦斯拉夫·尼任斯基移居国外。

大胆实验的时期来临。话剧导演进入了保守的芭蕾界。

毕业于皇家学校的卡西扬·戈列佐夫斯基与自己的工作室合作，编排前卫芭蕾舞（《美丽的约瑟夫》，1925年），超越了佳吉列夫的创新。后来他在电影《马戏团》和《春天》中的编舞挑战了好莱坞。1927年，格里埃尔的具有阶级色彩的《红罂粟》在大剧院上演。哈恰图良的芭蕾《加雅涅》成为古典与民间舞蹈著名的综合，获得了斯大林奖。「军刀舞」在全世界都为人所知。

1931年，阿格丽皮娜·瓦冈诺娃成为列宁格勒芭蕾舞团的艺术总监。她的学生之一是玛丽娜·谢梅诺娃。1930年，谢梅诺娃转到大剧院，她在《舞姬》中的首演引起轰动。她在《天鹅湖》中跳了25年。1935–36年她在巴黎歌剧院演出。从1953年起，她成为教师，培养了普利谢茨卡娅、贝斯梅尔特诺娃、阿娜尼亚什维利及其他首席芭蕾舞演员。与她一同到莫斯科的还有阿列克谢·叶尔莫拉耶夫，他以轻盈的跳跃（「ballon」）而闻名。受伤后他成为教师，培养了瓦西里耶夫、利耶帕、拉夫罗夫斯基和戈杜诺夫。

加林娜·乌兰诺娃的艺术鼎盛时期正值苏联芭蕾寻找自己道路的时候。她曾在列宁格勒和莫斯科表演。战争期间，剧院疏散到塔什干，乌兰诺娃在医院演出。1944年她被调到大剧院。46岁时，她在伦敦巡演（1956年）中表演朱丽叶，这使她获得了世界声誉。乌兰诺娃是唯一一位生前就有两座纪念碑的芭蕾舞演员（斯德哥尔摩、圣彼得堡）。她的搭档是米哈伊尔·加博维奇，其学生弗拉基米尔·瓦西里耶夫延续了这一传统。

1964年，尤里·格里戈罗维奇被任命为大剧院的芭蕾大师（他领导剧院直到1995年）。在他的领导下，剧团进行了约100次凯旋巡演。1969年，芭蕾《斯巴达克斯》上演并获得巨大成功。克拉苏斯的角色由马里斯·利耶帕饰演。利耶帕从里加开始，凭借自己的才能和老师尼古拉·塔拉索夫，成为大剧院的首席演员。

玛雅·普利谢茨卡娅于1941年首次登台，1943年加入大剧院剧团，1960年成为首席。1967年，为她排演了《卡门组曲》（比才的音乐，谢德林的配器）。从1983年起她在国外工作。她创造了自己锐利的舞蹈风格。叶卡捷琳娜·马克西莫娃与弗拉基米尔·瓦西里耶夫的双人舞成为大剧院的象征（始于1958年）。1975年马克西莫娃受伤，但1976年她在《吉赛尔》中凯旋回归舞台。

众多大师（娜杰日达·巴甫洛娃、维亚切斯拉夫·戈尔杰耶夫、娜塔莉亚·贝斯梅尔特诺娃、米哈伊尔·拉夫罗夫斯基、尼娜·索罗金娜等人）永远留在世界艺术史上。

在大剧院的歌剧舞台上闪耀着伊万·科兹洛夫斯基、谢尔盖·列梅舍夫、谢尔盖·斯特列尔佐夫、亚历山大·奥格涅夫采夫、弗拉基米尔·阿特兰托夫、祖拉布·索特基拉瓦、亚历山大·沃罗希洛、马克·赖森、马克西姆·米哈伊洛夫、叶夫根尼·涅斯捷连科、娜塔莉亚·什皮勒、娜杰日达·奥布霍娃、叶莲娜·奥布拉兹佐娃、伊琳娜·阿尔希波娃、加林娜·维什涅夫斯卡娅和塔玛拉·西尼亚夫斯卡娅。在列宁格勒，基洛夫剧院的舞台上，杰出的男低音鲍里斯·什托科洛夫和男中音谢尔盖·莱费尔库斯演唱。